미키마우스 1백년 넘게 캐릭터 인기유지
애니메이터로 성공하려면 문학적 상상력이 중요

▶▶ 애니메이션의 기원은 언제인 지 궁금합니다.
애니메이션은 18~19세기부터 있어 왔는데, 본격적으로 발전하기 시작한 것은 영화가 발전하면서부터 라고 보면 됩니다. 그러나 이때는 필름 위에 그림을 그리는 수준으로, 몇몇 유럽의 작가나 실험적인 사람들에 의해서만 시도됐습니다. 그러다가 1930년대 애니메이션이 미국으로 전파되면서 미키마우스가 세계적인 히트를 쳤죠. 이때부터 애니메이션이 크게 각광받기 시작했습니다.

▶▶ 애니메이션은 주로 어디에 많이 사용되고 있습니까.
요즘에는 영화 외에도 TV어린이 영어교실 등 교육컨텐츠와 CD타이틀, 플래쉬, 상업광고 등에도 애니메이션이 많이 쓰이고 있습니다.

▶▶ 애니메이션 제작공정은 어떻게 됩니까.
애니메이션은 최근 2D애니메이션과 3D애니메이션으로 나뉘는데, 아직까지 2D애니메이션이 극장이나 TV 만화영화의 대부분을 차지합니다. 3D애니메이션은 컴퓨터그래픽기술의 발달로 최근에 나오고 있는 애니메이션으로서 '슈렉', '토이 스토리' 같은 영화가 이 기법으로 만들어졌습니다. 공정은 시나리오 작성 및 기획→스토리보드 제작(콘티 제작)→원화 및 동화 제작→배경 채색→사운드 편집→필름 또는 테이프 출력의 순으로 이어집니다. 여기서 원화는 기본적인 정지동작에서의 그림을 이야기하며, 원화가 움직이는 중간동작의 그림을 동화라 합니다.

▶▶ 실제 작업할 때 어떤 방식으로 작업하는 지 말씀해 주시죠.
애니메이션은 기획단계를 거쳐 결국 그림을 그리는 것입니다. 그림은 펜으로 선화만 그리게 됩니다. 이것을 전용 스캐너로 읽어들여 'Toonz'란 프로그램으로 채색하고, 편집해 출력하게 됩니다. 그림을 움직이게 하려면 초당 10프레임 정도를 그린다고 보면 됩니다.

▶▶ 한국의 애니메이션 산업의 현황과 전망은 어떻습니까.
우리나라의 경우 1970년대까지만 해도 '로봇태권V', '마루치아루치' 등 애니메이션 영화가 제법 인기를 누렸습니다. 그러던 것이 1970년대 중후반부터 일본과 미국의 애니메이션 산업이 크게 일어나면서 우리나라가 애니메이션의 기획을 제외한 하청산업 기지화 돼 왔습니다. 당장 외화수입은 늘어났지만, 이 시기에 애니메이션산업에서 가장 중요한 부분인 기획부문의 발달이 크게 늦어진 셈이죠. 애니메이션의 기획이 되지 않으면 자생력이 없게 되는데, 1980~90년대 들어 우리나라의 인건비가 오르면서 애니메이션 하청물량이 동남아쪽으로 선회하면서 우리 애니메이션 산업이 다소 위축되고 있는 추세라고 보면 됩니다. 그러나 최근 정부가 애니메이션 산업분야에 지원을 크게 늘리고 있어 사업여건이 좋아지고 있는 데다 애니메이션 시장이 계속 늘어나고 있어 인력수요는 계속 증가추세입니다.

▶▶ 애니메이션 영화의 경우 제작기간과 비용은 얼마나 드는지 궁금합니다.
애니메이션은 혼자서 제작하는 것은 거의 불가능하다고 할 정도로 작업량이 많습니다. 예를 들면, 학생들이 배우면서 제작하면 3~4분 짜리 짧은 영화라 해도 3명이 1개조로 7~8개월은 작업해야 됩니다. 물론 숙련된 애니메이터들은 속도가 더 빠릅니다. 그렇다해도 애니메이션 영화는 제작기간이 통상 1년 6개월~2년 정도 걸리는 것이 보통입니다. 인건비가 엄청나죠. 제작비용도 적게는 10~15억원선, 많게는 30억원선이 든다고 합니다. 다만 TV용 애니메이션은 필름을 제작하지 않아도 되므로 2~3억원 선에도 제작이 가능합니다. 물론 몇 백억원씩 들여 제작하는 미국이나 일본의 경우는 논외로 해야겠죠.

▶▶ 애니메이션 산업의 매력이라면 어떤 것이 있을 까요.
애니메이션 영화의 경우 성공하기만 하면 「황금알을 낳는 거위」라고 할 수 있습니다. 미키마우스의 경우 1백년이 지났는 데도 엄청난 캐릭터사용료 및 팬시상품 판매로 월트디즈니사를 지탱하고 있을 정도니까요. 즉, 일반 영화는 성공하면 배우가 많은 돈을 벌지만, 애니메이션은 제작자가 많은 돈을 벌 수 있게 되는 점이 큰 매력이죠. 또 실제로 제작하는 데 드는 비용도 인건비 외에는 거의 없다는 것도 매력이 될 수 있습니다.

▶▶ 애니메이션 작업에서 어려운 점도 많을 듯 합니다.

한편의 영화를 제작하는 것이 너무 오래 걸려 지치는 것이 매우 힘든 부분입니다. 물론 다 완성됐을 때 관객들이 즐거워 하고, 많이 봐주면 더 없는 보람이지만 말입니다.

▶▶ 애니메이터를 전공하려는 학생들에게 당부할 말씀이 있다면.
그림과 만화를 공부하는 학생들도 애니메이션 작업에 들어가면 특히, 스토리보드를 꾸미는 부분을 어려워합니다. 그림은 학원 등에서 미리 공부하면 되지만, 시나리오 부분은 문학적 상상력을 필요로 하므로, 평소에 독서와 시나리오 쓰기 등에 대해 관심을 갖고 준비해야 훌륭한 애니메이터가 될 수 있다고 봅니다.